Интервью с Владимиром Гусевым и Юрием Ваксманом.
Про «Интервью»
Неделю назад самые культурные члены ИМХОклуба посмотрели спектакль Ярославского камерного театра – «Интервью». Специально для ИМХОклуба с главным артистом и директором театра побеседовала Юлия Рейдер.
Сбой в компьютере приписал лишний нолик в налоговой декларации.
Госведомство посылает агента узнать, что изменилось в делах коммерсанта,
владельца небольшого ателье по ремонту одежды. Оба — агент и бизнесмен —
пришлые в своей стране. Один — потомок давно укоренившихся поселенцев. Другой
— изгой, только что прижившийся в Штатах. Один — человек системы, не лишенный
чувства чести и справедливости. Другой — человек, бегущий от власти, прошедший
через все жернова жизни и концлагеря. За формальным поводом для встречи
разворачивается настоящая драма... «как это часто бывает, когда от галочки
зависит так много... иногда даже жизнь».
Сильно! И эмоционально! На этот спектакль не достать билеты, хотя он идет
уже почти 14 лет. Из Москвы специально едут в Ярославль, чтобы увидеть его,
везунчики смотрят в проходах, приходят по многу раз. Шквал аплодисментов,
и слова лишние... И вот «Интервью» в Риге...
Мои собеседники Владимир Гусев, заслуженный артист России, и Юрий Ваксман,
директор Ярославского камерного театра, нашли время, между премьерами в
Риге и Таллине, чтобы встретиться и поделиться впечатлениями о рижском зрителе.
Все началось с репетиций в нерабочее время в «Кафе актеров»…
— Несмотря на такой успех, что вы могли бы сказать тем зрителям,
кто не попал вчера на спектакль?
Юрий Ваксман: - Мы прекрасно понимаем, люди не знают и
не слышали о Ярославском камерном театре... Плюс мы не могли определиться
по цене, и цена оказалась завышенной. Поэтому жалко, что они не были. Хотелось
бы еще раз приехать, что мы и планируем сделать в апреле.
Владимир Гусев: - Кроме того, хочу добавить, что есть такой
стереотип — «провинциальный театр». Он в голове у людей. Хотя никто не даст
соврать: столько приезжают столичных «халтур», киношных актеров, обычно
с комедией, желательно с пошлиночкой, а люди идут и платят немалые деньги.
Юрий Михайлович и я категорически отрицаем понятие "провинциальный театр"
или "провинциальное искусство". В Ярославле живут и работают художники мирового
уровня, у нас много замечательных актеров. Именно в Ярославле живет самый
известнейший и самый признанный аниматор в мире — Александр Петров, получивший
«Оскар» за фильм «Старик и море». Ярославль провинциален по географии, но
не провинциален по духу!
— Почему именно «Интервью» — в Риге, ведь у вас большой репертуар?
ЮB: — Да, мы только потом узнали о совпадении событий.
На спектакле, который был в три часа дня, несколько женщин, бабушек, ушли.
Но «Интервью» в Риге – потому что это самый «компактный» спектакль. Только
два актера, декорации, которые конструктивно складываются. То есть для пробного
раза это был самый экономичный спектакль. Мы знаем по опыту, что нельзя
затягивать, и буквально весной планируем приехать с тремя спектаклями. Потому
что как только затянешь или сделаешь большой перерыв, люди начинают забывать.
— Насколько тяжело играть в таких эмоциональных спектаклях?
ЮB: — Это больше вопрос к Владимиру. У Вовки более драматическая
роль, требующая таких эмоциональных затрат, воспоминаний, пропущенных через
себя, они должны быть живыми. Я больше устаю, потому что у меня больше внимание
на развитие и управление, а Вовка каждый спектакль играет как последний!
Каждый спектакль!
— Много ли вы ездите с гастролями?
ЮВ: — Мы с театром в Риге первый раз, завтра едем в Таллин,
там спектакль в Русском театре Эстонии — Vene Teater. Мы были на Украине,
а так в основном в России: Москва-Питер, Москва-Питер. У нас сцена специфическая,
не везде ее можно найти, она развернутая, большая. Самая идеальная площадка
для нас – это театр Спивака в Санкт-Петербурге.
ВГ: — У нас очень хорошая труппа. Есть свой костяк — всего
семь человек камерных артистов. Когда нужно больше, мы приглашаем артистов,
хоть это и тяжело финансово, так как мы — частный камерный театр.
ЮВ: — Последние несколько лет государство нам помогает,
ссуды дают. Их хватает на 10 спектаклей и 15 встреч, сделал декорации —
а дальше за свой счет везде вожу. Был спонсор, поклонник наш, обещал нас
сюда привезти и Литву оплатить — мы даже побывали в Паневежисе, — но пропал
куда то. Есть люди, которые просто помогают.
Кроме того, сейчас "ЯрСинема" – это одно из основных направлений, чтобы
выживал театр. Мы занимаемся производством кино, под заказ: 1-й, 2-й каналы,
РенТВ, НТВ. У нас снимались сериалы «Доктор Живаго», «Есенин», «Исаев»,
всего более 70 телекартин и телевизионных сериалов, в том числе фильм «Гидравлика».
— С чем вы планируете приехать к нам весной?
ЮВ: — Весной мы привезем серьезные спектакли: «Дон Кихот»
и «Моцарт и Сальери» для малого зала Национального театра оперы и балета
и «Интервью» для тех, кто не видел его в этот раз. «Дон Кихот» — это масштабный
спектакль, там 11 человек, там у каждого судьба, длительность 4 часа 20
минут.
— Такой длинный?
ЮВ: - За 7 лет не ушел ни один зритель!
ВГ: — Я вам весь сюжет не буду рассказывать, так, очень
кратко. В частной клинике для душевнобольных используют нетрадиционной метод
лечения — артотерапию. Цель – пробудить в пациентах творческую энергию,
чтобы пробиться к их подсознанию. Первые опыты уже дали положительные результаты,
и теперь начинается новый эксперимент. Доктор приглашает режиссера и просит
поставить спектакль по бессмертному роману великого писателя М. Сервантеса
«Дон Кихот».
Начинаются репетиции с больными, где они играют и больных и персонажей.
Люди преображаются, но где-то на полпути к результату доктора начинают преследовать
смутные предчувствия неотвратимо надвигающейся катастрофы. Это надо видеть!
Это очень многопластовый спектакль, там есть и юмор и слезы, очень насыщенный
эмоционально. Если мы привезем этот спектакль, то это будет серьезное событие!
Впечатление от него «не перешибет» ничего, это я говорю безапелляционно!
Прогулка по Риге
В этот приезд актерам не удалось попасть на экскурсию по старой Риге, зато
их «закулисные» коллеги имели возможность осмотреть достопримечательности
Старого города с небольшим экскурсом в его историю.
Итого
Ярославский камерный театр — это единственный самоокупаемый частный театр
в России, созданный в 1999 году Юрием Ваксманом, Владимиром Гусевым и Владимиром
Воронцовым. Как отметил на одной из пресс-конференций художественный руководитель
Владимир Воронцов: «Наша игра отличается особенностью метода. Это метод
великого театрального мастера Андрея Александровича Гончарова. Крайне сложно,
но можно его понять. Создавая пьесу, я думаю только о себе. Стараюсь удивить
себя. Если мне удастся удивить себя — то удивится и зритель».
Оказавшись в первом ряду малого зала театра "Дайлес", поневоле становишься
участником драмы. Эмоции сравнимы с реальными событиями: трагедия конфликта
человека и системы, «где человек всегда проиграет», и личной катастрофой
каждого и общества в целом. Для Риги показ спектакля именно 25 ноября оказался
очень символичным. Именно в этот день в 1941 году произошла первая акция
уничтожения Рижского гетто, за одни сутки были расстреляны 20 тысяч человек
в Румбуле...
Были зрители, которые днем побывали на месте трагедии, почтив память, а
вечером пришли на спектакль. Но даже люди, не связанные с этой трагедией,
могут ее пережить благодаря абсолютно мастерской и незабываемой игре Владимира
Гусева. Спектакль очень тонкий, затрагивающие такие важные вопросы, как
наши ценности, семья, долг, человечность, случай, смерть... Один акт, 120
минут, — и дни под впечатлением. Этот спектакль заденет струнку в душе каждого.
Спектакль поставлен по пьесе американского писателя Питера Суэта, принесшей
ему Пулитцеровскую премию (аналог "Оскара" в кинематографе), а сам спектакль
был удостоен "Хрустального кубка" в 4 номинациях: лучший спектакль, лучшая
режиссура и обе мужские роли.